El suertudo Damian Hirst
Septiembre 20, 2008
Cuando un artista es respaldado por una galeria de arte piensa que es lo mejor que pudo haberle pasado, la galería venderá sus obras a coleccionistas de arte y cada cierto tiempo organizará exposiciones exclusivas de sus obras por lo que de lo único que debe preocuparse el artista es de crear.
Si el artista no cuenta con la suerte de ser “artista exclusivo” de tal o cual galería no es el fin de todo, todavía quedan los marchantes de arte o vendedores de arte que vienen a ser como intermediarios entre los coleccionistas y el artista.
En la mayoría de los casos los artistas deben salir a vender sus propias obras ya que es único modo de ganarse la vida: sino venden no comen. Este es el caso de muchos artistas venezolanos además de los llamados “pintores de la calle”, los que se ubican en plazas o parques a pintar y exhibir sus obras mientras las pintan.
Por otro parte, en estos días circula la noticia de Damian Hirst, artista británico famoso por sus obras de animales muertos mantenidos en formol. La noticia trata de que este artista ofreció sus obras directamente a la Casa de Subastas Sotheby’s y no a la galería de arte con la que siempre exponía por lo que la mayor parte de las ganancias fueron para él y no el acostumbrado 50 y 50 que imponen la mayoría de las galerías del mundo.
Muchos opinan que ese asunto de que las galerías y vendedores cobren el 50 % es un abuso pero yo pienso que otros artistas quisieran tener la suerte que tiene Hirst y poder rechazar a los marchantes o galeristas. Por lo menos acá en Venezuela eso es un total lujo.
¿Que opinan ustedes?
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Exposición “El asesinato de Clinton y Obama”
Junio 7, 2008
Esta noticia es de marzo pero yo me acabo de enterar. Este es uno de los casos de arte que causa polémica sólo con el título, “The Assassination of Hilary Clinton & Tha Assassination of Barack Obama” del artista colombiano Yazmany Arboleda que se exponía en dos galerias de arte de la ciudad de Nueva York, la galería Leah Keller y la galería Naomi Gates.
Lo controversial del caso es que el artista fué llevado a un interrgatorio policial y las exposiciones fueron cerradas, creo que temporalmente, por considerar que verdaderamente el artistas podía llevar a cabo el asesinato de los dos políticos a pesar que el título es metafórico, pero yo considero que más que eso lo que relamente causa controversia son los comentarios racistas hacia Obama y sexistas hacia Clinton que contiene la exposición pero que, según el artista, son tomados de los comentarios usados a diario por la gente común por lo que su exposición es un reflejo de las personas que no estan de acuerdo con que un afroamericano o una mujer con más de 60 años lleguen a la presidencia de ese país.
La crítica de Yazmany, después del cierre de las exposiciones, es hacia la libertad de expresión de los artistas, para que se puedan exhibir y decir ideas no convencionales sin ser sensurado le duela a quien le duela. Pienso que es una postura válida, además no se estaba torturando ningún ser vivo (como en el caso Habacuc).
Algunos links sobre el tema:
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http://www.yazmany.com/main.html = página web del artista, ahí se pueden ver imágenes con las obras de las exposiciones.
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http://www.youtube.com/watch?v=9Ad0mlXdrmI = video donde el artistas explica lo sucedido al cierre de sus exposiciones
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http://esferapublica.org/infoesfera/?p=107 = blog que también escribó algo
Cita de: “Cartas a Theo”
Abril 6, 2008
Ojeando el libro “Cartas a Theo”, conformado por las cartas que enviaba Vincet Van Gogh a su hermano, me encontré una cita subrayada por mi papá que se puede aplicar a cualquier disciplina (aunque sea dificil de lograr).
“¿Qué es dibujar? ¿Cómo se llega? Es la acción de abrirse paso a través de una pared de hierro invisible, que parece encontrarse entre lo que se siente y lo que se puede. ¿Cómo se debe atravesar esa pared? Porque no sirve de nada golpear fuerte, sino que se debe mirar esa pared y atravesarla con la lima, y a mi modo de ver, despacio y con paciencia.”
VAN GOGH, Vincet. “CARTAS A THEO” pp. 90 – 91. Barral Editores, España. 1972.
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Artículo relacionado: Van Gogh escritor
Figurativo, ¿o no?
Julio 3, 2007
El sábado fui a la Fería Iberoamericana de arte a ver lo que está de moda en el mundo de la plástica venezolana y latinoamericana y debo decir que la exposición estuvo muy bien organizada, no tengo ninguna observación en cuanto a logística y cualquier otro aspecto de índole administrativa, pero si quiero hacer una reflexión:
Observé que, aproximadamente, el 90 % de los estilos que se exhibían en la feria eran de tipo moderno, abstracto, conceptual, cinético y en todo caso no figurativo. Algunas galerías del extranjero mostraron cuadros figurativos pero más bien hiper-realistas, solo una galería tenía cuadros de los maestros venezolanos cuyo enfoque no es ni tan abstracto ni tan fotográfico. Mi pregunta es: la mayoría de los compradores de arte ¿desean comprar obras contemporáneas?, ¿será genuino ese gusto o será impuesto por quienes venden o quienes producen el arte? Lo anterior lo pregunto ya que en la música sucede lo contrario, cuando se toca alguna obra contemporánea el público no llena ni la mitad de la sala y cuando se interpretan obras de Beethoven, Mozart o algún otro compositor europeo de gran renombre la sala se llena. ¿Por qué el gusto por lo contemporáneo en la plástica y no en la música?
No quiero decir que no me guste el arte no figurativo, o que no deba producirse o venderse, o que la gente no deba comprarlo, lo que pasa es que no puedo ser imparcial en este aspecto al ser la encargada de promover y vender la obra de mi padre (Gregorio Camacho) cuyo estilo expresionista lo aleja demasiado del hiper-realismo y del abstraccionismo. ¿Tendría la obra de Camacho acogida entre los galeristas o los coleccionistas de arte actualmente? o ¿es que para tener una carrera artística exitosa se debe pintar lo que está de moda y no lo que el artísta decida por voluntad propia?
FIA: Feria Iberoamericana de Arte 2007
Junio 28, 2007
A partir de hoy y durante 5 días podrán visitar la Feria Iberoamericana de Arte en su decima sexta edición en el Hotel Tamanaco en Caracas. Esta feria caracterizada por la presentación de las galerias nacionales e internacionales más prestigiosas rendirá un homenaje a Armando Reverón con motivo de la exposición que sobre él se realizó en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA) y además cuenta con el Primer Salón de Humorismo Gráfico Pedro León Zapata, como artista invitado hay una muestra del trabajo del chileno Patrick Hamilton.
La FIA no restringe su exposición solo al Hotel Tamanaco, también podremos ver en Corp Banca de la Castellana el X Salón Cantv Jovenes con FIA donde se exponen las obras de los participantes y los ganadores de este concurso y que se podrá visitar hasta el 29 de julio de martes a domingo entre 11 a.m. y 5 p.m con entrada libre y el el V Encuentro Iberoamericano de Fotografía que se encuentra hasta el 29 de julio en la Fundación Provincial en La Castellana, también con entrada libre.
Las entradas para la feria cuestan Bs. 15.000 general y 7.000 estudiantes y el horario es: jueves 28, viernes 29 de junio y lunes 2 de julio entre 2 y 9 p.m. y el sábado 30 de junio y el domingo 1 de julio entre 11 a.m. y 9 p.m. Por mi parte espero ir el sábado a la feria y en el trancurso del mes a las otras dos exposiciónes.
Si quieren saber más hay una entrevista que realizó la periodista María Gabriela Méndez del El Universal al artista chileno Patrick Hamilton haciendo click aquí y la Página de la FIA aquí.
Fuente: www.fiacaracas.com
