Museo Dimitrius Demu

El Museo Dimitrios Demu se encuentra en Lechería, (Estado Anzoátegui) y exhibe permanentemente la obra del fallecido escultor rumano radicado en Venezuela. En su mayoría, las piezas expuestas fueron ejecutadas con acero inoxidable, material que permite su perdurabilidad en el tiempo ya que se encuentra en una zona cercana al mar. El museo cuenta con varias salas que muestran las diversas facetas del artista y las maquetas para varias esculturas que embellecen el Estado Anzoátegui. Es un lugar para disfrutar el arte y la particular visión de este artista que acogió el oriente venezolano como su segundo hogar.

Fotografías de Gabriel Perez.

 

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Caracas 449º

Si hubo un artista que tuvo a Caracas como tema central de su obra, ese fue Gregorio Camacho. Desde sus inicios en el arte mostró interés por lo urbano y citadino lo que quedó reflejado en sus innumerables cuadros al óleo de calles, plazas, parques, edificios y la cotidianidad caraqueña además de eventos que cambiaron la ciudad como la construcción del Metro.

Basándome en la lectura de sus cuadernos de apuntes, encuentro que Camacho no busca pintar de manera realista la ciudad sino mostrar el aspecto general, la rapidez de la gente que camina volviendo indefinido el rostro de los peatones que caminan a nuestro alrededor. 

Sirva este pequeño homenaje por el 449º aniversario de la fundación de la capital venezolana este 25 de julio para recordar la época de los 80 y 90 que inmortalizó Camacho, el pintor de Caracas.

Cuaderno de apuntes 5: Cómo pintar a Caracas

boceto 6

Se busca cuadro de Camacho

Paleta de oro - Gregorio Camacho

Gregorio Camacho realizó varias exposiciones colectivas entre los años 1961 y 1978 entre las que destacaron el IV Salón de Arte de Alumnos de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela (Caracas) en 1961, el III Salón de Pintura de la Fuerza Aérea Venezolana (Caracas) en 1971, el Primer Salón de Arte Centro Plaza (Caracas) en 1973 y en 1974 el X Salón Anual Nacional de la Sala Armando Reverón (Caracas) donde participaron los jóvenes talentos de las artes plásticas de la época y en donde Gregorio Camacho obtuvo el Primer Premio – Paleta de oro – por su obra “El servilletero amarillo”.

Como principal promotora de la obra pictórica de Camacho me he dado a la tarea de tratar de hacer un archivo fotográfico de las obras de Camacho, proyecto que comenzó el mismo artista y que me ha permitido tener material suficiente para publicar en este blog, pero revisando el archivo fotográfico del pintor sólo encontré la foto que aparece ilustrando este artículo y no poseo ninguna foto a color de la obra ganadora. Es por eso que recurro a los lectores de este blog solicitando amablemente, si alguno posee la obra, se contacte conmigo a través de Contacto. Agradezco de antemano su valiosa colaboración.

Gregorio Camacho, el pintor de Caracas

El Impresionismo es una corriente artística que surgió en Francia alrededor de 1860 de la mano de un grupo de jóvenes artistas. Los pintores impresionistas se sentían inconformes con la pintura académica de su época que confinaba a los artistas al taller y les obligaba a representar, mayormente, temas bíblicos, mitológicos o de la historia antigua. Cada obra tomaba meses e incluso años para culminarse, cuidando que no se notara ninguna pincelada, con el objeto de que la representación fuera lo más cercana a la realidad.

En su lugar los jóvenes impresionistas proponen un cambio radical en la forma de ver y hacer la pintura imprimiéndole a sus obras el sello de la modernidad que se comenzaba a gestar en su época. La ejecución del cuadro, hecho con pinceladas rápidas, no busca un acabado perfecto sino solo mostrar el aspecto general, correspondiéndose con la velocidad de la vida moderna. En lugar de temas antiguos son los primeros en considerar la vida cotidiana y la gente común como dignos de ser objetos del arte. Salen de sus talleres y pintan en la calle, en las plazas, a la orilla del río Sena, captando los diversos matices de la luz sobre la ciudad de Paris.

Camacho hace suyos los postulados impresionistas y se convierte en un impresionista latinoamericano del siglo XX. Usa grandes pinceladas cargadas con el color propio del Caribe donde se desarrolla su obra. Pinta lo cotidiano; el trafico de la ciudad y la gente en las calles; y así como los impresionistas franceses pintan a Paris, Camacho tiene a Caracas como tema fundamental en su obra. Sale a la calle, no con el caballete, sino con la cámara y fotografía la ciudad y su gente que luego pintará en su taller, no con ánimo de imitar la realidad con precisión, sino imprimiéndole la belleza artística de los contornos indefinidos.

El video muestra sólo algunas entre cientos de obras de Camacho con Caracas como protagonista además de algunas fotografías tomadas por el artista que sirvieron como modelo para sus cuadros. 

Si te gustó el video y el artículo escríbenos en los comentarios.

Homenaje a Gregorio Camacho 2015

Como homenaje al pintor venezolano Gregorio Camacho, cuyo natalicio se conmemoró ayer 11 de diciembre, comparto una recopilación de los tuits sobre su vida y obra que publiqué ayer en mi cuenta de Twitter @oleosymusica.

Tarea: Biografía de un pintor venezolano

Copia de un cuadro de Camacho
Copia de un cuadro de Camacho hecho por Andrés de 11 años.

 

Cuando era pequeña, recuerdo que muchas veces intenté imitar los cuadros de mi papá dibujándolos con mis creyones. Para mis manos infantiles era bastante difícil imitarlos y que quedaran parecidos al original que estuviera colgado en el taller de mi papá. Algunos quedaban mejor que otros, sin embargo con el tiempo logré mejorar mis dibujos con la ayuda de unos cuantos consejos que mi papá me daba.

Hace poco recibí con alegría un email de una madre que me comenta que su hijo Andrés, de 11 años, escogió a Gregorio Camacho para su tarea colegial de Artes Plásticas. La actividad consistía en hacer una exposición sobre la vida de un pintor venezolano y dibujar una de sus obras; para lo cual escogieron  a Gregorio Camacho. A mi parecer le quedó bastante parecido su dibujo con el cuadro original que muestro más abajo.

Un blog no es sólo un sitio para mostrarse sino también para enseñar a otros y esa ha sido siempre la misión de Óleos y Música. Saber que la obra de mi padre publicada en este blog contribuyen en algo a la educación de los niños venezolanos me hace sentir que todos estos años de trabajo y que todas la horas invertidas en su realización han valido la pena.

 

IV - 786

 

Rincón íntimo

60 x 80 cm

óleo sobre tela

1973.

Homenaje a Camacho 2014

Gregorio Camacho | Vía @Watang_History

Un 11 de diciembre de 1933 nació en Barquisimeto el pintor venezolano Gregorio Camacho. Este blog, que tiene como meta difundir y recordar su obra, se complace en compartir algunos tuits que compartieron diversas personas a propósito de esta ocasión.

Imagen | Vía @Watang_History

Tal día como hoy

GREGORIO CAMACHO

Siempre ocurre que en la vida de cada persona surge algún hecho que debido a su importancia, o a sus consecuencias, marca el antes y el después. En mi caso, el fallecimiento de mi papá dio inicio a una idea que me llevó a la creación de este blog y a reflexionar sobre la relación entre el arte y la perpetuación del artista en la memoria de la gente a través de su obra: los artistas permanecen con nosotros mientras sean recordados. Este blog es un ejemplo de eso.

Hoy siento la gran satisfacción de que muchas personas recuerdan a mi papá, no sólo la familia y los amigos que siempre estuvieron a nuestro lado sino otras personas que, aunque no lo conocieron personalmente, aprecian su arte y su legado. Por eso agradezco a  por el dato memorable de hoy.

https://twitter.com/#!/archivoelnac/status/149500690962718720

https://twitter.com/#!/archivoelnac/status/149501928190124033

Casualidad

Tanto en Publicidad y Mercadeo como en Arte, la diferenciación de la marca es importante y, al igual que con cualquier otro producto, quienes producen obras de arte deben buscar una forma de expresión original que los distinga de otros. Es por eso que en el caso de la pintura, y en todo producto artístico, la firma es muy importante y no debe prestarse a confusión.

Mi papá, en los inicios de su carrera, firmaba los cuadros simplemente como “G Camacho” hasta que alrededor de los años 70, del siglo pasado, expuso en Caracas un pintor cubano llamado Jorge Camacho que vivía desde los 50 en París y cuya firma “J Camacho” era confundida por el público con la de mi papá. El estilo de la pintura de los dos Camacho es bastante diferente, el uno es surrealista y el otro impresionista, pero desde ese momento, y para evitar malos entendidos, él empezó a firmar “Gregorio Camacho”.

Muchos años después, ya fallecido mi papá, comencé un blog para dar a conocer su obra, pero como ya conocía la historia del otro pintor Camacho, lo llamé “Gregorio Camacho – pintor venezolano” y a pesar de que nunca ha habido otra confusión hoy me encontré con una noticia y otra casualidad: buscando en Google las palabras “pintor Camacho” encontré la noticia de que Jorge Camacho falleció en Paris en marzo de este año. El artículo dice que estuvo pintando hasta el último momento, para mi sorpresa esto lo relata su esposa Margarita a los periodistas y como mi mamá también se llama Margarita decidí que esto era digno de un artículo en mi blog. Dos pintores Camacho cuyas esposas se llaman Margarita, una gran casualidad.

5 de julio de 1811

En 1838 Juan Lovera finaliza su obra “5 de julio de 1811”. Este óleo tiene la siguiente leyenda: “Los representantes de las Provincias confederadas de Venezuela reunidos en Congreso Restauran y Vindican los Primitivos e Imprescriptibles Derechos de la Patria Sancionando Su Soberanía Su Libertad Política, y su Independencia de la España y de cualquier otra Nación el 5 de julio de 1811. En la Capilla de la Universidad y Seminario de Caracas”.

Esta obra se encuentra en el Museo del Consejo Municipal de Caracas y refleja este acontecimiento histórico tal y como sucedió siendo un invaluable testimonio de nuestra historia.

Fuente | Escuela de Artes Plásticas Juan Lovera

El triste Día de los Museos en Venezuela

Los museos son instituciones encargadas de conservar y exponer obras de arte además de promover la cultura muchas veces de forma gratuita o a precios módicos. El 18 de Mayo se celebra el Día Internacional de los Museos y en todo el mundo se celebra mayormente con entradas gratuitas u horarios extendidos hasta la noche de manera que todos puedan disfrutar de las obras de arte expuestas.

En Venezuela en vez de promover la cultura pareciera que se quiere hacer todo lo contrario. Cito una noticia de La Vanguardia.es titulada “Los museos de Venezuela, a punto de perder sus colecciones”

…los museos no serán responsables de sus colecciones, sino que todas pararían a un solo depósito. Las razones: mejor administración y salvaguarda de las colecciones.

Por esta razón encontramos la noticia “Mas de 280 personas firman carta en apoyo a museos” (carta que me hubiera encantado firmar) y que esperamos no sea en vano y logre el objetivo fundamental de evitar un desastre en la ya difícil situación del arte en Venezuela.

Camacho en Enciclopedia de Pintores Venezolanos

Gregorio Camacho - Enciclopedia de pintores venezolanos

 

En 1974, mientras Gregorio Camacho pertenecía al grupo de pintores que exponían con exclusividad en la Galería Aurora propiedad de marchand de arte Gonzalo Gil, surgió la idea de hacer una Enciclopedia de Pintores Venezolanos que agrupara a los grandes maestros de la pintura venezolana como Armando Reveron, Cristobal Rojas, Arturo Michelena, junto con los artistas emergentes de esa época como era el caso de Camacho. Esta publicación, impresa en España por la Editorial Edime, contó con un perfil del artista hecho por el periodista Rafael Paez y que puede descargar aquí.

Reinauguración del Abra Solar – Caracas

El Abra Solar, ubicado en Plaza Venezuela en Caracas, es una obra del artista venezolano Alejandro Otero que ha sido rescatada del pésimo estado en que se encontraba debido a actos vandálicos que la despojaron de sus partes. Para su reinauguración fué necesario meses de trabajo para la recontrucción de sus piezas y ensamblaje de manera que quedara igual a la original que fué creada en 1982 y participa, junto con “Aguja Solar”, en la XL Bienal de Venecia; al año siguiente son trasladadas a Venezuela instalandose en la zona de Plaza Venezuela el Abra Solar y en frente a la sede de Interalúmina en Ciudad Guayana la Aguja Solar.

El Abra Solar es una de esas esculturas imponente que podría adornar alguna de las más grandes capitales del mundo y que tenemos la dicha de disfrutar en Caracas en una de las principales arterias viales. De estilo cinético, el movimiento en la escultura es producido por el viento que hace girar sus aspas a la vez que busca integrarse con su entorno y reflejar los rallos del sol.

Reinaugurado en Plaza Venezuela el “Abra Solar” – El Universal.com 10/11/2007

“Las Mariposas de Alejandro Otero volvieron a girar en la capital” – El Universal.com 10/11/2007

Alejandro Otero Biografía – Sitio Web Centenario Villanueva

Museo Alejandro Otero – CaracasVirtual.com

La expresión de una ciudad – Blog Caracas Refurbished

 

 

 

 

 

 

Museo Criollo Raúl Santana – Caracas

Museo Santana En una de las salas de la planta baja del Concejo Municipal de Caracas, en la Plaza Bolívar, en el casco histórico de la ciudad se encuentra el Museo Criollo Raúl Santana. El Maestro Santana hizo representaciones de todos aquellos personajes, manifestaciones artísticas o populares de la Caracas de principios del siglo XX. Aquí podemos encontrar una imprenta, un baile de joropo, las comida típica navideña o los postres y dulces criollos todos ellos en figuras hechas a mano por el mismo Santana.

Luego de muchos intentos fallidos por parte del maestro Santana por encontrar un lugar para exhibir su colección, ésta por fin consigue un espacio para permanecer fija ser mostrada al público. En 1981  Gregorio Camacho, quien para ese entonces se desempeñaba como Director de Museos del Consejo Municipal de Caracas, cede una de las salas de la planta baja del Consejo Municipal para exhibir esta colección dada su importancia para la preservación del recuerdo de las tradiciones de principios del siglo XX y por su valor como trabajo artesanal.

SANTANA MOLLER, Raúl

Museo Santana Nace en Caracas el 13 de Febrero de 1893. Pintor, escultor y tallista costumbrista, creador de las figuras que integran el Museo Criollo Raúl Santana. Hijo de Juan Santana De León y de Sofía Moller. Inicia sus estudios de escultura en 1911, en el Instituto Nacional de Bellas Artes de Caracas. En 1915 viaja a España a estudiar pintura, cursando estudios en Barcelona con Francisco Labarta y Joaquin Mir. Asu regreso a Venezuela (1917) cultiva la pintura, el dibujo y la escultura. Desarrolla también su actividad artística a través de la caricatura donde firma con el seudónimo de “Santico”. El 28 de octubre de 1919 se inaugura el Primer Salón de Humoristas de Venezuela, exposición que organiza junto con Edgar Anzola. En él participa con caricaturas y con sus primeros muñecos o esculturas humorísticas. Viaja a los Estados Unidos para estudiar fotograbado y regresa a Caracas a fines de 1920 e instala un taller gráfico. En 1931 se organiza un Segundo Salón de Humoristas al que envía, fuera de concurso, un buen número de caricaturas, muñecos y animales célebres de Venezuela. La muestra era parte de un trabajo realizado durante más de 30 años en donde el artista creó un mundo mágicoen el que están representados aspectos de la historia y del folklore musical venezolano, junto con personajes en figuras y piezas, todas a escala (1 m = 16 cms) utilizando para ello materiales diversos, especialmente la madera de cedro. Creó más de 2000 figuras y, entre los motivos de su creación, figuran granjerías criollas, utencilios del hogar, escenas de una barbería y de una bodega caraqueña de pricipios de siglo; inició su colección con la figura de “Juan Bimba”. En 1958, Santana ofreció su gran colección al Consejo Municipal con el fin de exponerla en un lugar apropiado para que fuese conocida por el pueblo, pero no logró su objetivo. Más tarde el 23 de Julio de 1963, el Consejo Municipal de Caracas le concedió un Diploma al Mérito y fué a mediados de 1966 cuando recibió una comunicación del Ministerio de Obras Públicas notificandole que la proyectada casa para su Museo al fin parecía ser un hecho, aunque esta promesa no se cumplió; sus figuras se encuentran expuestas en una de las salas del Consejo Municipal de Caracas. Muere en Caracas el 29 de Agosto de 1966.

Fuente | Diccionario de Historia de Venezuela. p. 546, Tomo P – Z. Fundación Polar. Caracas, 1988.